Plus de 35 ans se sont écoulés depuis la sortie du film original S.O.S. Fantômes. Ghostbusters a présenté au monde une équipe hétéroclite d’enquêteurs paranormaux qui ont réussi à sauver Manhattan d’une catastrophe aux proportions bibliques.
Réalisé par Ivan Reitman à partir d’un scénario écrit par Dan Aykroyd et Harold Ramis, le film de 1984 a obtenu deux nominations aux Oscars et est devenu une référence culturelle pour des générations de cinéphiles. Le cinéaste Anthony Bueno est l’un de ces fans et, avec sa sœur Claire Bueno, il a passé les 12 dernières années à créer ce que de nombreuses personnes considèrent comme une œuvre d’art. S.O.S. Fantômes que les fans appellent le documentaire définitif sur le tournage du film.
Le nettoyage de la ville : Se souvenir de S.O.S. Fantômes sera diffusé pour la première fois le 18 juin sur le service de streaming Crackle, gratuit et financé par la publicité. journal de geek s’est entretenu avec le duo au sujet de la saga de 12 ans qui a conduit Anthony et Claire – respectivement réalisateur et productrice du film – à ce stade et de ce qu’ils ont appris en passant plus d’une décennie immergés dans le film. S.O.S. Fantômes lore.
journal de geek : Alors, commençons par le début. Pourquoi Ghostbusters?
Anthony Bueno : Parce que jec’est le meilleur film des années 80.
Claire Bueno : C’est votre film préféré depuis l’enfance, n’est-ce pas ?
Anthony : C’est vrai ! C’est mon film préféré de tous les temps. Lorsque nous nous sommes lancés dans ces projets de making-of rétrospectifs, nous nous sommes toujours dit : “Essayons de faire un film de ce genre”. Ghostbusters.” C’est à peu près tout. Et oui, c’était un peu naïf, du genre, “Faisons un documentaire sur Ghostbusters. Ça va être drôle, n’est-ce pas ?”
Alors comment cette simple suggestion s’est-elle transformée en un projet de 12 ans pour vous deux ?
Claire : C’était vraiment un projet épique. Nous avons pris très tôt la décision consciente de conserver le contrôle créatif, nous avons donc autofinancé le projet et nous avons travaillé sous contrat en économisant tout notre argent. Nous sommes basés au Royaume-Uni, alors au lieu de partir en vacances, nous économisions tout notre argent et prenions l’avion pour les États-Unis afin de réaliser le documentaire. D’un point de vue logistique, c’est devenu de plus en plus cher. Nous avons connu une décennie avec plus d’une récession, et l’argent était de moins en moins à portée de main.
Cela a donc pris beaucoup plus de temps que prévu. Nous avons fini par avoir un Kickstarter huit ans après le début du projet, avant notre dernière partie de tournage. Et puis nous avons passé quatre ans à le peaufiner. Mais nous n’avons jamais pensé qu’un jour nous serions en mesure de le présenter sur le marché international, et c’est maintenant chose faite – et nous avons beaucoup, beaucoup de chance d’être ici, et nous sommes très heureux de le présenter en avant-première sur Crackle.
Après avoir travaillé dessus aussi longtemps, comment avez-vous décidé que vous aviez assez de matériel pour le mettre en place et le sortir ?
Anthony : Je ne sais pas s’il y a jamais eu un moment où nous étions comme, “C’est tout, nous sommes faits !” En faisant ce documentaire, nous avons appris toutes les couches supplémentaires qu’il y a dans l’industrie du film avec la distribution et des choses comme ça. Chaque fois que nous pensions avoir terminé, quelqu’un nous disait : “Oui, non. Avez-vous fait ceci, cela, et cela ?” Et non, on ne l’avait pas fait. “Alors ce n’est pas encore fait, n’est-ce pas ?” Et puis vous faites un autre petit voyage et découvrez qu’il y a tous ces autres aspects de la réalisation d’un film pour être sûr que tout est mis en place de la bonne façon et accessible. Il y a tellement de choses que nous ne connaissions pas avant, mais que nous connaissons maintenant.
Y a-t-il une interview particulière que vous étiez vraiment impatient d’obtenir, à la fois en tant que fan et en tant que réalisateur ?
Anthony : Nous avons toujours su que nous avions besoin de Dan Aykroyd, et que si nous ne l’avions pas, nous n’avions pas de… S.O.S. Fantômes documentaire. Il a fallu quatre ans pour obtenir son interview. Pendant ce temps, nous avions en fait interviewé Ivan [Reitman] et Harold Ramis et Sigourney [Weaver]et tous les autres. Mais dès le début, c’était comme, “Une fois qu’on aura Dan Aykroyd, on aura un doc.”
A-t-il été facile de faire parler les gens du film autant d’années après qu’ils y aient travaillé ?
Anthony : Ce qui se passait, c’est que pendant que nous interviewions une personne – généralement du côté des effets – ils disaient : ” Avez-vous parlé à cette personne ? Non ? Attendez, j’ai son numéro.” Et puis vous interrogez cette personne, et puis ils vous donnent quelqu’un d’autre, et ainsi de suite.
Claire : Oui, c’était très organique comme ça.
Et plus vous faites d’interviews, plus l’histoire prend de l’ampleur…
Anthony : Oui, et c’est devenu un projet beaucoup plus important que ce que nous pensions pouvoir faire à l’origine. Depuis le début, j’ai toujours voulu que toutes les personnes que nous interviewons figurent dans le film. Je ne voulais pas les interviewer et que leur histoire ne soit pas représentée dans le film. Ils avaient tous une histoire à raconter et une personnalité à montrer. C’est pourquoi le montage a été un véritable processus si l’on s’est assuré que toutes ces cases étaient cochées.
Claire : D’un point de vue objectif, cependant, ce n’est pas que vous étiez si précieux à propos du film et que vous deviez continuer à peaufiner ceci ou cela. C’est que vous saviez quel film vous vouliez faire, et ensuite, une fois que vous avez tout ce dont vous avez besoin, vous devez préparer le film pour la distribution légale et vous devez inévitablement faire des changements pour le formater pour la sortie de telle ou telle façon, et vous devez faire des choses en post-production avec le mixage du son et l’étalonnage des couleurs. Tout cela s’est étalé sur plusieurs années. Cela a donc pris beaucoup de temps, mais ce n’était pas nécessairement parce que vous étiez pointilleux sur le plan artistique. C’était plutôt à cause de toutes les clauses contractuelles et de toutes les choses que nous avons apprises en coulisses au fur et à mesure.
Anthony : La prochaine fois, nous serons en mesure de contourner beaucoup de ces choses, maintenant que nous en sommes conscients au moment de lancer un projet.
Crackle a fourni à journal de geek le clip suivant tiré de Nettoyage de la ville : Remembering Ghostbustersavec Harold Ramis.
Y a-t-il une partie du processus de réalisation qui vous a particulièrement gêné ?
Claire : La partie la plus difficile du film a été de le terminer – en particulier de terminer le montage et d’obtenir toutes les images animées. Il y avait plus de 500 images animées dans le film, et il a fallu quatre ans pour les réaliser.
Anthony : Le montage m’a pris environ un an et demi, je crois. Et puis, on a encore fait d’autres interviews après. Nous faisons un autre documentaire sur Ghostbusters IINous faisions des interviews pour ce film en plus de tout le reste.
Quelle est l’une des choses les plus surprenantes que vous ayez apprises sur le film original en réalisant ce documentaire ?
Claire : Pour moi, c’est sans aucun doute l’innovation dont ils ont fait preuve dans la construction des caméras et la collaboration avec Kodak pour créer les pellicules dont ils avaient besoin. Et aussi, la façon dont toute l’équipe a travaillé ensemble dans le cadre de [visual effects producer] Richard Edlund. C’était vraiment, vraiment fascinant. Nous sommes geeks et passionnés de technologie, alors apprendre comment ils ont construit les caméras pour le film – et pendant le film – était fascinant. Ils avaient littéralement un seau de pièces à portée de main qu’ils utilisaient pour construire et fabriquer des caméras sur place.
Anthony : Cette ingéniosité m’a époustouflé. Je ne savais pas non plus l’étendue de la façon dont Ernie [Hudson] et son caractère ont changé à la dernière minute. J’ai dû en entendre parler avant et nous avons posé des questions à ce sujet, puis toutes ces choses ont jailli qui étaient nouvelles pour moi. Il y avait tellement d’anecdotes intéressantes et de choses que l’on veut chasser et découvrir quand on fait un film comme celui-ci.
Claire : Il y a aussi un [issue with] les crédits à la fin du film original, aussi. Des gens ont été oubliés dans la liste finale. C’est devenu quelque chose qui m’a passionné, et ce pauvre Richard Edlund, je l’ai harcelé pour qu’il remette les pendules à l’heure. Mais on a fini par y arriver, heureusement. Nous avons senti qu’il fallait mettre les choses au clair sur ce point, et je pense que nous l’avons fait.
Les projets de “making of” peuvent être risqués, car les plus grands fans d’un projet en savent déjà beaucoup. Comment trouver l’équilibre en faisant un film pour les fans occasionnels et les personnes qui en savent déjà beaucoup sur le projet ? Ghostbusters?
Anthony : C’est une très bonne question, car c’est vraiment très délicat. Vous voulez créer un produit commercial qui s’adresse à un public plus large, mais vous voulez aussi que les informations granulaires… [for fans]aussi. Et maintenant que les gens ont vu le film, nous entendons des spectateurs occasionnels qui disent qu’ils veulent en savoir plus sur les effets de… Ghostbusters sur le monde et la culture populaire et des choses comme ça, tandis que les fans de longue date veulent quelque chose d’entièrement différent et de très spécifique. Le fait est que nous avions tout cela, mais nous avons dû réduire le montage – à un moment donné, le doc durait environ 3 heures.
Je savais que nous en avions assez pour trouver cet équilibre, et je pense que nous l’avons fait. Nous abordons toujours certaines choses de manière un peu plus détaillée, même après avoir réduit le passage de Slimer de 20 minutes à 9 minutes. On essaie vraiment de faire le lien entre les choses qu’ils connaissent et celles qu’ils ne connaissent pas, et c’est un équilibre difficile à trouver. Heureusement, beaucoup de fans l’ont vu et m’ont dit qu’ils ne connaissaient pas certaines choses, et avec les passages sur John Belushi et Slimer, par exemple, certaines de ces informations existent, mais ne sont pas aussi connues.
Claire : … Comme certaines des actrices très intéressantes qui étaient en lice pour le rôle de Dana ! Nous ne les mentionnerons pas ici parce que nous voulons que vous le voyiez, mais vous pouvez voir les auditions de beaucoup d’entre elles.
En repensant à ces 12 dernières années, qu’espérez-vous que les gens retirent du film qui vous donnera l’impression que tout cela en valait la peine ?
Claire : Je pense que pour nous, la partie vraiment importante est que c’est une histoire sur les gens qui ont fait ce film très spécial, S.O.S. Fantômes. Il s’agit d’un documentaire sur le tournage, mais les personnes auxquelles nous avons parlé sont le cœur de ce film. Il s’agit des merveilleuses personnalités qui ont participé à la réalisation de ce film.
Anthony : C’est ce que je voulais vraiment m’assurer que les gens puissent voir. Peu importe ce que vous lisez dans les articles ou entendez dans les podcasts, vous n’avez pas la chance de voir ces personnalités. C’est ce qui était important pour nous et je pense que ça se voit.
Le documentaire Le nettoyage de la ville : En souvenir de S.O.S. Fantômes sera diffusé pour la première fois le jeudi 18 juin sur Crackle.
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